说说京剧丑角　　
温州的庙台戏　　
我反串小丫鬟　　 　
在狄斯尼乐园划船　　
京剧与狂言的交流-中日邦交正常化30周年特别公演　
皇后岛的皇家剧院　　　　
关于郑派(法祥)悟空戏　　





说说京剧丑角

　　 京剧丑角艺术是一门独特、美学品味极高的表演艺术，它先成熟于生、旦、净诸行当，其历史根源可以追溯到先秦时期的优伶，“优孟衣冠”的故事就是一个大家熟知的、相当典型的例子。而后出现的唐代参军戏是以讽刺、滑稽为主的一种表现形式，从中能初见丑角表演之端倪。到了宋代，中国戏曲逐渐成熟起来，宋杂剧中已出现丑角的行当，叫做副净和副末，在剧中插科打诨，调节戏剧气氛。
　　 听老前辈讲，以前在剧团里有“以丑为尊”之说，这不仅丑角艺术的历史比较久远，主演是唐代皇帝李隆基曾扮演过丑角之故。传说李隆基精通音律、喜欢扮演性格诙谐的人物，经常在梨园进行文化活动，皇帝和优伶们在一起演戏总是有失体统，于是他用一块白玉帖在鼻梁上，代表此刻已不是皇帝的身份，进入角色了。这就是丑行脸谱的来源。后来唐明皇成了咱们梨园行的祖师爷，在后台必须丑行演员先动了第一笔，其他行当才能开始化妆扮戏。
　　 丑角艺术是轻松活泼，诙谐隽永，天真烂漫，五彩缤纷的一个世界，演绎的人物形形色色，上至达官贵人，下至贫民百姓，男女老少，甚至是身患残疾的弱势群体等，无所不包。因此，丑角演员的艺术人生也极其丰富多彩，深谙人情世故。虽然扮演的大多是一些小人物，但是给人们带去笑声的同时，也传递着某种人生哲学。丑角艺术在笑声背后还具备着强大的教化功能，针砭时弊，反映社会的某些现象，并加以批评讽刺，从而起到推动社会和谐进步的作用。
　　 丑中见美是京剧丑角艺术的最高美学境界，在妆扮和表演上很大程度借鉴了小生和花旦的许多元素，不仅注重外在美，更强调内在美。如蒋干、汤勤、张文远等角色风流倜傥，尽显文人墨客的儒雅气质，又如时迁、邱晓义、杨香武等人物身怀绝技，处处透出侠客义士、草莽豪杰的风范。再如《打瓜园》中的陶洪一角，可谓丑中见美的最有代表性的例子，其驼背、跛足、鸡爪疯等病态，经过艺术夸张、变形、提炼，形成独特的美感。那一个个散发着张力的造型具有雕塑之美，那律动的身段好似一幅幅生动的画卷，把一个身残志坚的老农形象刻画得惟妙惟肖。换而言之，哪怕是刻画反面人物，在淋漓尽致地揭露人物丑恶心灵的同时，也告诫人们真善美才是世间最可贵的道德标准。
　　 当前，喜剧作品越来越受到大众的青睐，其主要原因是生活水平提高了，普通百姓对业余生活有了新的追求。这是时代进步的表现。常言道：笑一笑十年少。谁都乐意笑口常开，这是人之常情。有数据表明，如果大笑一次，相当于二十分钟的体育锻炼。既能使心情舒畅，又有利于身体健康，何乐而不为呢？在今天这个飞速发展的时代，咱们的生活中确实不能没有幽默，同善于说笑的人在一起工作或生活，真是非常愉快的事。